No quiero expresar nada, sólo quiero que la gente sienta, se emocione. Una cosa más primitiva que intelectual.

Juan Gatti

24-70.jpgLos que hemos pasado del eslabón del aficionado al "aficionado con pretensiones" (y muchos profesionales) tenemos tres lugares de referencia a la hora de comprar equipos en Las Palmas: Duke, El Corte Inglés, y Maya. Y esta es una época especialmente peligrosa porque uno de esos lugares, Maya, tiene desde hace años la pérfida costumbre de ofrecer en estas semanas (del 1 de noviembre al 5 de enero) 24 meses sin intereses para pagar.

Yo, que soy un alma débil e influenciable, suelo caer puntualmente en la tentación y gracias a eso en los últimos años me he hecho una pequeña pero decente colección de objetivos, el último de los cuales, recién llegado hace unos días gracias a esa oferta, es un precioso, nítido, luminoso y pesado 24-70 2.8 de Nikon, por solo 55 eurillos al mes, ¿quien podría resistirse?

La cosa es que entre los detalles que son de agradecer en Maya está el dejar el equipo durante unos días antes de firmar la garantía, para probarlo y ver que todo funciona como debe. Así que después de un par de sesiones hoy he aprovechado para darme un saltito a Maya, firmar la garantía y de paso pillar un filtro de 77mm para el objetivo.

Comentiendo el error de ir cuando todavía estaba vigente la oferta de los 24 meses sin intereses.

Para no cansarles, salí de allí con la garantía firmada, un filtro neutro de 77mm.... y una AW100 que tiene una pinta estupenda y que por lo visto están vendiendo como rosquillas.... Para acallar mi conciencia intento convencerme de que el GPS me va a ser tremendamente útil para algunos trabajos y que el vídeo HD a 1080 me pude venir muy bien para otros... pero en el fondo, sé que he vuelto a ser débil y he vuelto a caer en la tentación....

Y bueno, ya les contaré que tal la camarita.
(que me gusta un plural mayestático)

A menudo me encuentro con cosillas fotográficas interesantes, pero que no dan para una entrada decente en el blog, o que son muy limitadas en el tiempo, como anuncios de concursos o exposiciones, o alguna galería de fotos interesante, o alguna noticia muy puntual que no dá más de sí.

Durante un tiempo lo he ido paliando agrupando algunas veces varias de estas notas breves en "pildorillas" que posteaba de cuando en cuando, pero la verdad es que no queda muy serio y va un poco en contra de lo que me gustaría que fuera este blog, y otras muchas veces he dejado que se perdieran como lágrimas en la lluvia, cosa que me daba un poco de pena.

Así que teniendo eso en cuenta y aprovechando que es gratis, he creado una paginilla en Facebook, que me parece un medio bastante más adecuado para estas pildorillas, y a la que les invito a unirse si no tienen nada mejor que hacer.

Pero no dejen de visitar éste su blog amigo, les prometo que de vez en cuando publicaré algo  ;)
Este pasado fin de semana un conocido que tenía mi D200 en sus manos y hacía algunas fotos, me hizo una pregunta parecida a "¿y para qué quiero una cámara de dos mil euros, si con una de cien ya se sacan fotos que se pueden poner en la web de un periódico?", y la verdad es que aunque intenté responderle como pude, mi respuesta no me dejó contento y me quedé pensándolo un rato... El tema tiene muchos matices, pero la pregunta iba más bien en la línea de "¿por qué las cámaras caras son tan caras?", o sea, si con una compacta se hacen fotos bastante decentes, y la resolución de una compacta actual dá de sobra para publicar en un periódico, o hay réflex digitales por 500 euros, ¿por qué se empeñan los periodistas en cargar con los casi tres kilos de una D3 con un buen objetivo, o los fotógrafos de estudio en pagar más de 7000 euros por una 1Ds Mk III?, O, sin ir más lejos, un servidor que siempre dice que las fotos las hace el fotógrafo, no la cámara, ¿por qué quiero cambiar mi D200 que tantas alegrías me ha dado?

Y aunque a primera vista parece una pregunta de Yahoo! Answers, la verdad es que para el neófito es una pregunta que tiene su miga. A continuación, algunos detalles que hacen que una cámara cara sea tan cara:

  • se encienden rápido. Muy rápido. Cualquier usuario de compacta conoce esa sensación de frustación que aparece en el tiempo en que la cámara tarda en encenderse, o el pequeño lapso que transcurre entre que se aprieta el botón y se hace la foto. En DSLR, ese tiempo se mide en milisegundos.
  • la robustez del equipo. De las compactas ni hablamos, que al menor golpecito cascan, pero incluso si una DSLR baratita, de esas con cuerpos de plástico, se cae desde la mesa al suelo, habrá que mirarla bien por si se ha roto algo. Cuando se cae una profesional, con cuerpo metálico, normalmente una aleación de magnesio o titanio, posiblemente lo que haya que mirar si se ha dañado es el suelo.
  • además, a partir de cierto nivel son cámaras estancas al agua y el polvo. No es que se puedan sumergir, pero sí que pueden hacer fotos bajo una lluvia intensa, por ejemplo.
  • tienen mucho menos ruido cuando se hacen fotos a sensibilidades altas. Ahí el tamaño importa, y mucho: los sensores de las cámaras compactas son mucho más pequeños que los de las réflex, y eso hace que los píxels sean más pequeños y estén más juntos, aumentando las interferencias entre ellos. Un sensor de 12 Mp de una compacta da una calidad de imagen mucho menor que un sensor de 12 Mp de una réflex.
  • la imagen es "más mejor". Simplemente. Desde que la luz llega al sensor hasta que el fichero con la foto se guarda en la tarjeta, tiene que pasar por varios programas que hacen las conversiones necesarias. Los programas de las cámaras profesionales son bastante más complejos y rápidos que los de los modelos más sencillos, al igual que los chips encargados del procesamiento. Esto se nota especialmente en el tratamiento del color, el contraste, las zonas en sombra o con luces altas...
  • incluso comparando con compactas o DSLR de gama baja que permiten RAW, la calidad de imagen del fichero es superior en las profesionales. No solo por la mayor nitidez que depende en buena parte de las ópticas (lo cual, por cierto, daría para un "¿por qué son tan caros los objetivos caros?", pero eso es otra historia y debe ser contada en otra ocasión), sino que aún teniendo la misma resolución en píxels, la profundidad de color es mayor y la captación de luz es más "fina". Por decirlo de alguna manera, las cámaras más caras "ven" más colores y una imagen más detallada.
  • son más personalizables. No tienen un botón para "paisajes" o "fuegos artificiales", pero sí que puedes guardar un conjunto de ajustes de balance de color, contrastes, resolución o ajustes de exposición para varias situaciones, o incluso en algunos modelos guardar anotaciones de voz, un texto con el nombre del fotógrafo, cambiar el nombre de los ficheros, organizar las fotos en carpetas en la misma cámara... algunos modelos incluso permiten guardar estas preferencias en la tarjeta y así poder tener varios "presets" listos según el trabajo.
  • tienen más botoncitos, y su colocación está estudiada de forma que sea más fácil y cómodo acceder a los ajustes de la cámara sin tener que pasar por el sistema de menús.
  • tienen muchísimos accesorios, que, aunque parezca una tontería, es importante para realizar según que trabajos: localizadores GPS, flashes con control remoto, disparadores a distancia, baterías adicionales, distintos oculares...
  • ofrecen modos de trabajo que no están disponibles en compactas, como por ejemplo exposiciones múltiples en el mismo fichero, temporizadores integrados que permiten disparar n fotos cada x segundos durante un tiempo t, sincronización de flash al cierre de la exposición, o bracketing no solo de exposiciones, sino también de balance de blancos, por ejemplo.
  • el enfoque es más rápido, preciso y complejo, permitiendo cosas como elegir entre múltiples puntos de enfoque, enfocar objetos en movimiento y seguirlos sin perder el enfoque, o enfocar automáticamente el objeto más cercano, y por lo general se encuentra el punto de enfoque con más rapidez y precisión que con una compacta. También suelen funcionar con menos luz.
  • el obturador tiene una mayor vida útil. Los fabricantes garantizan para cada modelo de cámara una vida media del obturador, medida en número de disparos. Por ejemplo, en la Nikon D90 es de 100.000 disparos, 150.000 en la D300 y 300.000 en la D3. Lo habitual es que te aburras de la cámara antes de llegar a este número, o que, siendo un valor medio, se supere ampliamente sin problemas. En todo caso, una mayor vida media implica un mecanismo más robusto y fiable.
  • llegan a "más" en numerosos aspectos: la velocidad de disparo en cámaras profesionales suele llegar a 1/8000 y tener un modo bulb, que permite tener el obturador abierto durante un tiempo indeterminado, incluso horas. Las ráfagas de disparo son más rápidas, llegando a 6, 8 o más fps. Las baterías duran más disparos (de unos 400-500 en una DSLR de gama media a más de 2000 en las de gama alta). Tienen más puntos de enfoque. Aguantan temperaturas de trabajo más altas y más bajas.
  • y bastantes cosas más que ahora mismo no se me ocurren.... si quieren dejar algún comentario, bienvenidos serán... ;)
Por supuesto, hay muchísima gente a la que no le hace falta nada de esto. Si lo que quieres es por ejemplo hacer fotos de los invitados a un programa de radio para ponerlos en la web del programa, o las fotos de un viaje con los colegas para tenerlas de recuerdo, una compacta baratita te solucionará la papeleta de sobra, pero esas cámaras se quedan cortas para otras muchas aplicaciones, y el meter todas esas pijerías que piden fotógrafos profesionales sale una pasta...

Y ahora sí, espero haber respondido la pregunta  ;)

Some people's photography is an art. Mine is not. If they happen to be exhibited in a gallery or a museum, that's fine. But that's not why I do them. I'm a gun for hire.

Helmut Newton

¡Me encanta este vídeo!



Nikon lanzó en marzo de 2010 una campaña con los lemas "I am Nikon" y "at the heart of the image" en multitud de soportes, incluyendo una importante presencia web y spots para televisión de 30 segundos que mostraban escenas variadas de la vida cotidiana (y no tanto) unidas por el nexo común de las cámaras de aficionados y profesionales que las recogían. Este vídeo es una recopilación de varias escenas de la campaña, que se ha ido actualizando según iban saliendo nuevos modelos de cámaras, y está realizada por la agencia alemana Jung von Matt. La mayoría de las escenas se grabaron con las Nikon D3s y D5000 y tienen de fondo la canción Welcome Home, de Radical Face.

El vídeo en cuestión me ha gustado tanto que me he puesto a rebuscar que es lo que aparece en ellas, movido sobre todo por la curiosidad de averiguar quien es el tipo que sale en 1:40 ;)

0:00 - 0:23 el fotógrafo de naturaleza francés Vincent Murnier haciendo fotos en Egipto con una D3s.
0:24 - 0:31 Nikon repartió cámaras a cinco madres para que grabasen los primeros pasos de sus hijos. Esta escena fue la elegida.
0:31 - 0:36 turistas fotografiándose en Egipto con las pirámides.
0:37 - 0:44 el cocinero Jamie Oliver con su familia y amigos en su casa.
0:45 - 0:49 voluntarios en una montaña rusa (posiblemente en Heyde Park, Alemania). Hicieron falta 40 vueltas para completar las tomas.
0:51 - 0:54 idem que 0:45-0:49 :)
0:55 - 1:00 Robbie Williams durante un concierto en Knebworth (Inglaterra) en 2003. Hay un vídeo un poco más largo de ese momento.
1:01 - 1:07 le dieron un montón de juguetes y total libertad creativa a un grupo de niños y eso es lo que salió.
1:08 - 1:21 el fotógrafo de clima extremo Jim Reed corriendo hacia un tornado en Kansas en mayo de 2008. En la mano lleva un modelo de preproducción de la D700, que estaba probando antes de su lanzamiento.
1:22 - 1:31 esta escena fue grabada durante una boda en España.
1:32 - 1:41 las fotos que aparecen son de Vincent Murnier, pero es difícil decir si realmente es el tipo que aparece en la nieve  ;)

Hay disponibles numerosos vídeos de la campaña en su canal de YouTube, incluyendo  making offs de algunas escenas. Y también hay alguna que otra "adaptación" ;)
Wiki Loves Monuments 2011. Wikipedia organiza a nivel mundial un concurso fotográfico sobre momumentos. El plazo es hasta el 30 de septiembre y las fotos enviadas (en formato electrónico)  deben estar bajo una licencia libre. Ya han recibido unas 35.000 imágenes, de las que casi un 10% corresponde a monumentos españoles.

También hasta el 30 de septiembre pueden enviarse obras al certamen fotográfico más prestigioso de Canarias, el XXII Certamen Fotográfico Santa Lucía. 2400 euros en premios para la categoría "Fotografía Clásica", a la que solo pueden presentarse obras a partir de negativo y con positivado tradicional; y otros tantos para la categoría de "Fotografía Digital".

Un poco más justitos de tiempo van si desean participar en otro de los concursos de enjundia de las islas, el Gran Canaria Fotografía Digital 2011, con 4000 euros en premios y enfocado más a la creación digital que a lo que consideraríamos creación pura: hasta el día 15 de este mes.


Estos me han llegado de varias fuentes, pero si quieren estar al día de concursos fotográficos, les recomiendo concursosdefotografia.com, que ahora mismo tiene detalles de más de 100 concursos abiertos.

Comentarios recientes

  • playandframe: Es evidente que las cámaras caras tienen sus ventajas, estas más
  • tomoenoe: También noté la diferencia es que no necesitas utilizar programas más
  • Ernesto: Me alegro, gracias :) Se me olvidó comentar que también más
  • Ernesto: Buf, vaya que sí... y todo indica que las nuevas más
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  • gines: gracias por la dierccion me he ahorrado tiempo y gasolina más
  • JG: ¡Menos mal que no vivo en Las Palmas! Hasta me más
  • Perros : Es un taller estupendo. Espero que lo puedan repetir. más